Marilyn Crispell & Anders Jormin       <Memento>       ECM/2026

 

Marilyn Crispell      piano

Anders Jormin      double bass

 

 

1 For the Children

2 Dialogue

3 Embracing the Otherness

4 Contemplation in D

5 Three Shades of a House – Morning

6 Three Shades of a House – Evening

7 Song

8 Memento

9 Beach at Newquay

10 The Dark Light

11 Dragonfly

 

 

 

자유즉흥이 서정적 시상 안에서 하나의 흐름으로

재즈 피아니스트 마를린 크리스펠은 스웨덴의 베이시스트 안데스 요르민에 대한 음악적 경외를 인터뷰에서 ‘Life-Changing’ 이란 표현으로 밝힌 적이 있다. (물론 크리스펠이 나이로는 위지만). 이 둘은 이미 1994년 트리오앨범 <Spring Tour> (Alice Musik Produktion, 드러머 레이몬드 스트리드 와 함께) 그리고 요르민의 2004년 ECM 앨범 <In Winds, In Light>에서 음악적 조우를 성공적으로 교차한 이력들이 있다. 서로 자주 앨범을 발표하진 않았지만, 이번 새 앨범 <Memento> 은 이들이 커리어 황혼에 들려주는 서로에 대한 정적인 대화처럼 들리는 이유가 트랙 곳곳에 담겨져 있다. 

스위스 루가노에서 만프레드 아이허의 프로듀싱으로 녹음된 이 작품은 이 둘의 깊고 솔직한 대화들이기도 하다. 크리스펠은 극단을 가로지르는 이력을 가진 피아니스트로 클래식 기반의 단단한 터치와, AACM/로프트 재즈 계열이 요구하는 ‘형식 안의 자유’ 가 그녀의 음악을 감싸고 있지만, 특히 앤소니 브랙스턴 쿼텟에서의 긴 시간은 그녀에게 한 가지 미학적 관점을 깨닫게 해주었는데, 바로 즉흥은 폭발이 아니라 구조일 수 있고, 침묵 역시 음악의 뼈대가 될 수 있다는 것이다. 그녀의 연주는 언제나 밀도 높은 사유와 감각의 깊이를 가지는데, 이 앨범 <Memento> 에서도 동시에 이런 점들을 품고 있다. 

안데스 요르민은 북유럽 재즈의 베이스 언어를 대표하는 인물 중 하나로, 크리스펠과 마찬가지로 클래식 훈련에서 출발해 스웨덴 포크의 선율 감각을 자기 호흡으로 만들고, 오래도록 보보 스텐손과의 작업을 통해 ‘유러피언, 노르딕 사운드’의 서정과 투명도를 내부에서 단련해왔다. 그의 베이스는 리듬 섹션의 기능을 넘어서, 곡의 중력과 방향을 바꾸는 손가락, 즉 저음이 아니라, 서사의 시작점이기도 하다. 이 둘의 관계는 ‘우연한 듀오’가 아니라, 오랜 시간 축적된 상호 영향의 결과다. 과거 크리스펠이 요르민의 프로젝트에 참여하고, 서로의 미학이 자연스럽게 섞이며, 멜로디와 숨과 잔향이 기교만큼이나 중요한 ‘방식’으로 점점 더 가까워졌다. 요르민의 베이스가 보잉으로 마치 해변의 갈매기를 관조하는 크리스펠의 피아노 여백에 담기는 장면은 이 앨범의 명상적 감성도 잘 드러내고 있다. 마지막 곡 Dragonfly 는 고인이 되신 명 베이시스트 게리 피콕을 추모하는 곡으로 크리스펠의 서정적 분위기를 느린 호흡으로 추모하는 피아노 솔로 추도사의 성격을 지닌다.      글/재즈 기타리스트 정수욱